Ještě jeden krok

Než začneme, definujme několik pojmů. Netrvá to moc času!

KONTRAST - významný nebo znatelný rozdíl, nemusí být nutně kvantifikován (c) Google.
SILNÝ KONTRAST - obrovský rozdíl, který je patrný při porovnání dvou nebo více objektů.
SLABÝ KONTRAST - to je pravý opak silného kontrastu. To je nepatrný rozdíl při porovnávání dvou nebo více objektů..

JAK TYTO PODMÍNKY POMOHOU ZLEPŠIT VÁŠ VÝKRES?

DĚLÁME PŘÍKLAD.

Kontrast je zde příliš silný. Jasně, světlo je jasné, ale výrazně viditelné barvy, které jsem použil pro stínování, nevypadají vůbec atraktivně..

Na kterou část těla bych se měl dívat, pokud je stínování stejné po celém těle?!

Zde je kontrast příliš slabý! Oči samozřejmě nejsou tak otravné, ale také vůbec ne působivé..

Kresba vypadá nudně a plochě. Pokud ne pro černý obrys, kresba by na šedém pozadí vůbec nebyla viditelná..

Zkombinujme nyní tyto dva druhy kontrastu!
(což znamená, že musíte znovu kreslit :))

Takto je to mnohem lepší!

Je pravda, že jsem podváděl, protože právě jsem upravil předchozí obrázek: D

Všimněte si, jak selektivně zesvětluji určité oblasti kresby. Byl jsem velmi opatrný při používání čistých barev, jako je černá a bílá..

KLÍČEM VIZUÁLNĚ ZAJÍMAVÉHO OBRAZU JE KOMBINACE SILNÉHO A NÍZKÉHO KONTRASTU

Na internetu existuje mnoho návodů k tomuto tématu. Jediným způsobem, jak pokročit, je však opět praxe..

Nyní si nepamatuji žádné knihy na toto téma, ale prohlížení děl jiných umělců nebude o nic méně poučné..

Třídy barevného kontrastu

6. září 2018

Již jsme na blogu psali o psychologii barev a nedbale jsme se dotkli tématu barevných kombinací konkrétně v oblasti reklamy. Přiznejte se, viděli jste zřídka reklamy pouze s jednou barvou nebo odstíny? Každá značka má 2-3 barvy, které představují určitý kontrast.
Jsou psány knihy o vlivu barev a umělci a designéři se tím vážně zabývají. Téma barevných kombinací je však samo o sobě zajímavé a my si nezapřeme potěšení vám o něm něco říct. Znalost teorie, v praxi je velmi snadné vybrat určité barvy, kombinovat je, změnit sytost a užít si barevnou harmonii.

Existuje tedy sedm typů barevných kontrastů..

Porovnání kontrastních barev

Tento kontrast je tvořen ze všech čistých barev při jejich maximální sytosti. V reklamě se používá, když je nutné prokázat odhodlání, důvěru, sílu a případně asertivitu. Vizuální vnímání naznačuje, že taková kombinace je výhodná pro sportovní obchody, kluby, hypermarkety, hračkářství.

Jaké jsou podle vás tři nejkontrastnější barvy z hlediska jejich jasu? Červená, žlutá, modrá. Jakákoli kombinace dvou z nich nebo dokonce tří najednou je nejjasnější a nejpůsobivější. Šťavnaté rajče a zralý citron. Jasně modrá obloha v poledne nad polem slunečnic.
Barvy druhého řádu - oranžová, zelená fialová - jsou naopak slabší. Návrháři dosáhnou přesvědčivého efektu smícháním barev prvního řádu s barvami druhého řádu. Například oblíbená kombinace červené se zelenou, modré s oranžovou, žluté s fialovou. Výběrem barev můžete sledovat, jak se mění intenzita kontrastu, a dosáhnout požadovaného efektu.

Potřebujete současně červenou, modrou a žlutou, ale bojíte se příliš velkého kontrastu? Oddělte tyto barvy bílou nebo černou: vzájemný kontrast je snížen, zatímco samotné odstíny zůstávají specifické a výrazné.

Jako příklad nebudeme procházet reklamou, ale přejdeme k umění, malbě. Lidové umění je založeno na kontrastu barevných srovnání. Například obraz Khokhloma je červený, žlutý (zlatožlutý) a černý. Mezen malba je bílé pozadí s jasně červenými a černými ornamenty. Jedním slovem - radostné dekorativní zpestření.

Italský umělec Sandro Botticelli pracoval na principu barevného kontrastu. Univerzální expresivitu modré, červené, žluté uvidíte v obraze německého umělce Mattiuse Grunewalda „Vzkříšení Krista“.

Kontrast světla a tmy

Den a noc, světlo a stín. Představte si úplně černou a úplně bílou, s nekonečným množstvím odstínů šedé mezi a celou barevnou škálou. Šedá je také achromatická. Neexistuje přesný údaj, který by vám řekl, kolik odstínů má. Proto řekneme, že počet závisí na tom, jak citlivé je vaše oko a jak dobře je vaše vnímání barev. Oba mohou být procvičeni praktickými cvičeními. V souladu s tím se zvýší počet šedých odstínů. V naší tiskárně dosahujeme přesné reprodukce barev.

Pro některé je šedá neživá, lhostejná barva, ale v očích mnoha umělců je mnohostranná. Jeho charakter závisí na květinách vedle nich. Změkčuje nebo dodává sílu. Chová se jako upír: smíří jasné protiklady, tlumí je a díky tomu získává svůj vlastní stín. Ne všichni poznali šedou. Například francouzský malíř Delacroix to odmítl s tím, že to ubírá sílu jiným barvám..

Chcete-li vidět nejvýraznější příklady kontrastu mezi světlým a tmavým, podívejte se na japonské a čínské inkoustové malby. Není to nic jiného než hra světla a stínu. Mnohostranný a zajímavý.

Samostatně stojí za zmínku achromatické barvy, černá a bílá. Při vytváření barevných kompozic se bez nich dělají jen zřídka. Barvy téměř bílé jsou tmavší a slabší. U černé naopak - barvy jsou jasnější a světlejší. Zkuste doma experimentovat se štětcem a papírem a uvidíte sami.

Barevný kontrast v reklamě

Kontrast chladu a tepla

Typy barevného kontrastu se neomezují pouze na zrakové orgány. Příkladem toho je kontrast teplé a studené.

Kde se budete cítit pohodlněji: ve žluté nebo zelené místnosti? Ano, vizuální vnímání a fyzické vnímání teploty spolu úzce souvisí. Abychom nebyli neopodstatnění, řekneme vám o vědeckém výzkumu na toto téma. Pro návštěvníky červeno-oranžových a modrozelených workshopů proběhl experiment. V modrozelené místnosti si lidé stěžovali na chlad na 15 stupňů Celsia a v červeno-oranžové místnosti se ochladilo pouze při teplotě 11 stupňů Celsia. Stejně tak se zvířaty. Je známo, že červená zrychluje krevní oběh, zatímco modrá oslabuje. Po závodech se koně v modré stáji rychle uklidnili, zatímco v červené se dlouho nemohli vzpamatovat.

Jaká je nejteplejší barva? Červeno-oranžová - červená olovo. Ano, podívej se na něj: je jako karmínový oheň v podzimním lese. Zahřívá to oči. Když naše tiskové stroje reprodukují červené olovo na papíře, máme pocit, jako bychom se při dotyku s barvou cítili v teple..
Nejchladnější barva je modrozelená (oxid manganičitý). Mnoho lidí si okamžitě představí hloubku moře, vzduchu. V duetu tvoří nejsilnější kontrast mezi teplem a chladem.

Od školy každý zná klasifikaci barev. Červená, žlutá, oranžová, červenofialová jsou teplé barvy. Modrá, zelená, modrozelená, fialová, žlutozelená jsou studená. Černá, bílá, šedá jsou neutrální. Při výběru teploty barev pro vaši reklamu však nezapomeňte, že zde je vše relativní. Červená je rozhodně teplá barva, ale ve své reakci na diváka vypadá spíše jako oheň. Pokud chcete měkké teplo, podívejte se na paletu a poslouchejte své emoce. Hodně záleží na kontextu. Z našich zkušeností v typografii můžeme říci, že při správném kontrastu výsledek nebolí oko a sděluje divákovi požadovaný význam.

Impresionističtí malíři zase dokázali, že studená barva oblohy po celý den kontrastuje s teplými odstíny slunce. Francouzský malíř Claude Monet nemaloval krajiny ve studiu, ale vydal se do přírody. Chtěl zachytit blikání světla ve vzduchu a v parách Země, hru světla a stínu v koruně stromů. Monet tedy ve svých pracích použil kontrast teplé / studené, nikoli světlé a tmavé barvy, jako tomu bylo dříve v malbě.

Nechte se inspirovat přírodou. Už na tebe myslela na všechno.

Doplňkový barevný kontrast

Představte si skvrnu nasycené žluté a vedle ní je stejná nasycená, ale fialová. Tyto dvě barvy se navzájem vzrušují na maximální jas, ale pokud jsou smíšené, navzájem se ruší. Získáte šedočernou skvrnu. Tento jev vysvětluje kontrast doplňkových barev. Připomeňme si lekce kreslení a zkontrolujte, jaké další barvy se navzájem doplňují. Získají se následující páry:

- Oranžová s modrou
- Červeno-oranžová s modrozelenou
- Červená se zelenou

Ano, každý pár se po smíchání změní v nepříjemnou a špinavou barvu. Zajímavé je, že každý pár má tři základní barvy - modrou, červenou, žlutou. Oranžová a modrá: červená + žlutá a modrá. Červená - zelená: červená a žlutá + modrá atd.

Nyní cvičit. Pokud jsou doplňkové barvy správně sladěny, poskytují pevný základ pro barevnou expozici. I když jsou spárovány, jejich intenzita se nemění. Červená a zelená, oranžová a modrá vytvářejí aktivní kombinace vhodné například pro reklamu fitness center.

Když jsou vyvážené, vaše oči nebudou zastrašeny kontrastem. V očích se naopak vytváří pocit úplné rovnováhy..

Chcete vidět, jak příroda vystavuje tuto barevnou kombinaci? Podívejte se na stonky a listy keřů červené růže, které ještě nekvitly. Červená budoucích růží se mísí se zelenou stonky a listy a vytváří úžasné šedozelené a šedočervené odstíny.

Současný kontrast

Mezi typy barevných kontrastů patří současný kontrast. Představte si, že se díváte na barvu a vaše oko okamžitě začne požadovat další odstín. Pokud ji nenajde, generuje ji mentálně a nastává vizuální harmonie. Tento jev se nazývá „simultánní kontrast“ (etymologie slova z latinského simultánku - „stejný, podobný“). Představujete si pouze neexistující odstín. Neexistuje a nelze jej vyfotografovat - je to jen pocit.

Uveďme příklad experimentu, který můžete udělat doma. Na velké, jasně zbarvené rovině je malý černý čtverec. Zakryjte jej listem bílého papíru. Co vidíš? Pokud je letadlo červené, bude se vám čtverec zdát nazelenalý, pokud je letadlo zelené, bude čtverec naopak červený. Na modrém pozadí si představíte oranžový čtverec a na fialovém pozadí nažloutlý.

Kontrast sytosti barev

Jaká je pro vás kvalita barev? Když o tom mluvíme, my jako pracovníci tiskárny myslíme její čistotu a bohatost. Kontrast sytosti je opakem jasných, sytých barev a vybledlých, tmavých barev..

Představte si jasně červenou. Přidejte nějaké bílé - co se stalo? Už není tak jasný a dokonce získal chladný odstín. Pokud je karmínově červená, přidáním bílé barvy získá modravý nádech..

Je možné zabít jas nejen bílou, ale také černou: odstraňuje ze světla, ztmavuje a tlumí barvy. Pokud s bílou zbarví žlutá barva, pak s černou ztratí svou zářivost a stane se ponurým, bolestivým. Fialová, pokud je smíchána s kapkou černé, vás přenese do pochmurné temnoty, a pokud se naopak bílá změní na fialovou a okamžitě se změní na lehký vzdušný odstín, připomínající svěží keř kvetoucích šeříků.

Co když chcete jemnou barevnou gradaci v stupnici sytosti? Vezměte bílou a černou současně - šedou. Zředí barvu na požadovaný odstín a pomůže vám dosáhnout požadovaného kontrastu sytosti. Se šedou se získají nebledlé nebo ponuré tóny, ale světlejší nebo tmavší.

Účinek „vybledlého“ kontrastu je relativní. Například vybraná barva vedle vybledlé se bude jevit jasnější a zároveň vybledlá - pokud vedle ní umístíte jasnější barvu. Pokud chcete expresivní kompozici s bledě jasným kontrastem, použijte jasně červenou s vybledlou červenou, ale ne jasně červenou s vybledlou modrou. Příklad použití sytosti barevného kontrastu - malba francouzského umělce Georges de Latour "Newborn".

Rozptyl kontrastní barvy

Podstata tohoto kontrastu spočívá v opozici „velkých-malých“ a „mnoha-malých“. Barvy lze samozřejmě navzájem kombinovat v různých poměrech. Existují určitá kritéria, která vám pomohou zabránit nepříjemnému zpestření a dosáhnout vizuální rovnováhy..

Síla dopadu barvy je dána dvěma faktory - jeho jasem a velikostí oblasti, kterou je tato barva obsazena. Johann Goethe, přestože byl dramatikem, pro to stanovil jednoduché číselné poměry. Oranžová - 8, červená - 6, zelená - 6, žlutá - 9, modrá - 4, fialová - 3. Jsou přibližné a je to pochopitelné, protože barvy v různých průmyslových odvětvích se přes stejný název liší tak či onak. O všem rozhoduje oko. Zvláště pokud si vyvinul citlivost na barvu. :)

Zkusme na příkladu dvou barev zjistit, jak to funguje. Sytost žluté podle Goetheho je 9 a sytost fialové je 3. Provádíme výpočet:
Žlutá: fialová = 9: 3 = 3: 1 = 3/4: 1/4
To znamená, že žlutá jako barva má mnohem silnější jas, měla by zabírat pouze jednu třetinu obsazené oblasti a fialová - všechno ostatní. Pokud znáte sytost jiných barev, můžete nezávisle vypočítat poměr barevných párů.

Kontrast barevných tónů je zajímavá věc. Někdy vám jeden obrázek namísto tisíce slov pomůže dosáhnout požadovaného efektu: změnit náladu, změnit názor, vyvolat asociace. Použití barevných kombinací v reklamě by proto mělo být vedeno nejen touhou po výběru barvy, ale také pravidly vyváženosti, poměru, dodržování situace a stanovování cílů. V našem článku jsme se pokusili hovořit o všech typech kontrastů, abyste pochopili, jak fungují a jak získat požadovanou kombinaci..

Přijďte s těmi nejkrásnějšími a nejoriginálnějšími nápady a my vytiskneme. Naše lisy jsou citlivé na barvy a zachycují každý barevný odstín.

Teorie barev, kontrast

Mnoho lidí říká, že barva je čistě subjektivní věc a nejsou v ní žádná pravidla ani zásady. Ve skutečnosti, jako v každé vědě, existuje místo pro teorie. Barva pomáhá doplnit význam a myšlenku, kterou chcete do své práce vnést, a správné používání pomáhá zviditelnit produkt a vypadat profesionálně..

Mnoho vědců se zabývalo barevnými problémy a jedním z nejpozoruhodnějších byl nepochybně Johannes Itten, autor The Art of Color. Autor ve své práci uvažuje o mnoha aspektech koloristiky: psychologický dopad barvy, „váha“ každého odstínu, kombinace barvy a tvaru a mnoho dalšího..

Začněme s nejrozumitelnějšími - barevnými kombinacemi. Právě práce barev ve dvojici nebo skupině má nejpřímější dopad na první dojem z výkresu. K tomu se používá termín „kontrast“ - tedy porovnání dvou nebo více barev takovým způsobem, aby je bylo možné efektivně porovnávat a ukazovat rozdíly. Kontrast pomáhá odhalit dynamiku obrazu, jeho náladu, charakter, účel. Itten identifikuje sedm hlavních kontrastních skupin:

Barevný kontrast je jedním z nejjednodušších pracovních vzorů. Jak říká Ittenova kniha: „Vyjadřuje se v interakci konečné sytosti čistých barev. Stejně jako bílá a černá jsou nejsilnějším kontrastem mezi světlým a tmavým, tak i primární barvy, žlutá, modrá a červená, jsou vybaveny nejsilnějším barevným kontrastem, což vytváří dojem jednoduchosti, síly a odhodlání. Intenzita barevného kontrastu slabne od primárního - k barvám třetího řádu ".

Jednoduše řečeno, pokud pro svou práci zvolíte kombinaci dvou (nejlépe protichůdných) barev a v jejich bohaté formě a umístíte je vedle sebe, získáte velmi zvukový a bohatý kontrast. Ale hlavní je vědět, kdy přestat, umět takové kombinace „utlumit“ a správně rozdělit masy. Jinak riskujete, že získáte velmi jasný obraz bez důrazu na jakékoli detaily..

Jako příklad: na obrázku s nálepkou můžete vidět několik typů kontrastu, ale hlavní na něm je barevný kontrast. Kontrast červené a modré dává velmi zvukovou kombinaci, ale aby to vypadalo uvolněněji, používají se tlumené tóny. Na obrázku je více modré - vytváří se tak rámeček pro ty malé červené nasycené skvrny, které lze vidět na tváři dívky..

Druhý příklad: plakát ze hry Prey. Jak vidíte, používá se zde kontrast extrémně sytých barev, ale vzhledem k rozložení hmot vypadá tento kontrast harmonicky a jsou v něm jasně umístěny akcenty..

Kontrast světla a tmy. Zdá se, že tato barevná kombinace je nejsrozumitelnější. Je založen na použití barev různé světlosti a barevných tónů. Světelná skvrna vynikne v tmavém prostředí, stejně jako tmavá skvrna na světlém pozadí.

Všechny barvy lze zesvětlit bílou nebo ztmavit černou. Každá barva má svůj vlastní tón - to je velmi snadné zkontrolovat, zkuste barvy na barevném kruhu vytvořit černobíle. V tom však spočívá hlavní problém. Ne všechny barvy mohou postupně zesvětlovat nebo ztmavovat. Některé z nich, pokud je začnete zesvětlovat nebo zatemňovat, začnou ztrácet svoji sytost, a to se může stát problémem - zejména v rámci mobilního umění. Nejlepší je to vyřešit použitím jiné barvy a neztmavením původní - to pomůže zabránit zamíchání „špíny“ do obrazu..

Itten říká: „Čistá žlutá odpovídá třetímu stupni šedé, oranžová pátému, červená šestému, modrá osmému a fialová desátému. Nasycená žlutá je nejsvětlejší z čistých barev, zatímco fialová je nejtmavší. Žlutá barva musí být tedy od čtvrtého kroku ztlumena, aby odpovídala tmavší stupnici šedi. Čisté červené a modré jsou umístěny hlouběji, jen pár kroků od černé a daleko od bílé. Každá černá nebo bílá čára snižuje jejich sytost. “.

Při vytváření kontrastu světla a tmy je tedy třeba vzít v úvahu dvě věci - kontrast barev a kontrast tónu těchto barev. A to vám dává kontrolu nad tím, jak velkou hloubku chcete nastavit obrázek a jaké prvky chcete vybrat nebo tlačit (i když zde existují i ​​výjimky - více o nich později).

Podívejme se blíže na konkrétní příklad. Podívejte se na snímek obrazovky ze hry Cut the Rope 2. Pokud přeložíte obrázek do černobílého formátu a analyzujete jej, uvidíte, že hlavní děj je nejsvětlejší a nejjasnější prvek na obrazovce, ležící na trávníku středního tónu. Mince v horní části obrazovky také jasně vyniknou, protože leží na tmavém pozadí stromů a vytvářejí dobrý kontrast. Samotné stromy (nahoře a dole) jsou sloučeny v tónu do jedné tmavé skvrny s mírnou barevnou variací - bylo to provedeno záměrně, aby se na obrazovce vytvořilo požadované zaostření, ale aby to nebylo nudné. Tlačítka, i když nejsou silně kontrastní s pozadím v tónu, ale vynikají barevně.

Kontrast teplých a studených barev. Můžeme říci, že tento kontrast je nejjednodušší. Obvykle se žlutá, žlutooranžová, oranžová, červenooranžová, červená a červenofialová obvykle nazývají „teplé barvy“ a žlutozelená, zelená, modrozelená, modrá, modrofialová a fialová se nazývají „studená“. A v podstatě tento vzorec funguje skvěle.

Ale stejně jako jinde existují i ​​zde nuance. Například stojí za to věnovat pozornost tomu, který odstín barvy se používá a v jakém prostředí se tato barva používá..

Vezmeme si konkrétní příklady pro jasnost. Na obrázku níže vidíte velmi jednoduchou samolepku plochých barev. Kůže obou dívek má stejný odstín, ale vlasy mají různé odstíny stejné barvy. Jaký je konečný výsledek? Za prvé, vlasy na levé straně vypadají teplejší než vlasy na pravé straně (to znamená, že stejná barva může vypadat teplejší nebo chladnější). Za druhé, pokožka obklopená různými tóny fialové vypadá jinak. Kůže dívky na levé straně vypadá tmavší a teplejší než kůže dívky na pravé straně..

To potvrzuje obecnou teorii, že odstín a prostředí mohou výrazně ovlivnit dojem barvy. Je to nástroj, který je důležité pochopit a umět jej používat. Někdy je zjevně studená barva jen „šedější“ verzí teplé barvy, ale při vzájemné interakci tvoří teplý / studený pár.

Nezapomeňte také na dopad teplých a studených tónů na obraz jako celek. Z Ittenovy knihy: „V přírodě se vzdálenější objekty díky vzduchové vrstvě, která je od nás odděluje, vždy zdají chladnější. Kontrast chladu a tepla má tu vlastnost, že ovlivňuje pocit blízkosti a odlehlosti obrazu. A tato kvalita z něj dělá nejdůležitější obrazový prostředek při zprostředkování perspektivy a plastických vjemů “.

Stručně řečeno, studené barvy pohybují objekt pryč, teplé barvy jej přibližují. Pokud je pro vás důležité odrazit nějaký prvek od pozadí, nechte pozadí vychladnout a prvek (například tlačítko) zahřát. Jedná se o velmi efektivní techniku ​​používanou v mobilních hrách. Jako příklad si můžete prohlédnout snímek obrazovky Cut the Rope 2..

Kontrast doplňkových (doplňkových) barev. Z Ittenovy knihy: „Nazýváme dvě barvy doplňkovými, pokud jejich pigmenty po smíchání dávají neutrální šedo-černou barvu. Ve fyzice se za doplňkové považují také dvě chromatická světla, která po smíchání dávají bílé světlo. Dvě doplňkové barvy tvoří podivný pár. Jsou proti sobě, ale navzájem se potřebují. Nachází se vedle sebe, maximálně se vzrušují a vzájemně se ničí, když jsou smíchány, tvoří šedočerný tón, jako je oheň a voda. Každá barva má pouze jednu jedinou barvu, která se k ní doplňuje “.

Co se z této definice můžeme naučit? Nejprve jsou doplňkovými barvami barvy, které jsou na barevném kruhu naproti sobě. Pokud namícháte dvě z těchto barev, získáte neutrální šedou. Pokud dáte dvě z těchto barev vedle sebe, vytvoří velmi jasný kontrast..

Jako ilustrativní příklad můžeme vzít několik párů, které odpovídají této definici. Jedná se o žluté a fialové, žlutooranžové a modrofialové, oranžové a modré, červenooranžové a modrozelené, červené a zelené, červenofialové a žlutozelené.

Doplňkové barvy dodávají obrazu zvláštní sebevědomí a zvučnost. Zároveň je důležité, že si obě tyto barvy zachovávají svou intenzitu v obraze, takže je nesmírně důležité umět je vyvážit podle hmotnosti, aby jedna barva „nerozdrtila“ druhou.

Dalším důležitým bodem je, že každá dvojice doplňkových barev má jiné vlastnosti. Dvojice žluté a fialové tedy představuje nejen kontrast doplňkových barev, ale také silný kontrast světla a tmy. Červeno-oranžová a modrozelená jsou nejen dvojicí doplňkových barev, ale zároveň extrémně silným kontrastem studené a teplé. Proto je důležité správně vybrat pár takových barev v souladu s tématem vašeho obrazu, aby barva zvýraznila význam a nerozdrtila ji svým jasem..

Pojďme analyzovat příklad. Je založen na dvojici „červeno-oranžové a modrozelené“ - dvojici, která zdůrazňuje téma přírody spojené s vílou. Všimněte si, jak zelená křídla vystupují proti červenooranžovým vlasům a načervenalé pokožce. To vše pomáhá vytvářet požadovaný obraz a udržovat ho..

Současný kontrast. Z Ittenovy knihy: „Koncept„ simultánního kontrastu “označuje jev, ve kterém naše oko při vnímání jakékoli barvy okamžitě vyžaduje vzhled své další barvy, a pokud žádná neexistuje, pak si ji současně (tj. Současně) generuje sama. Tato skutečnost znamená, že základní zákon barevné harmonie je založen na zákoně doplňkových barev. Barvy generované současně vznikají pouze jako vjem a objektivně neexistují. Nelze je vyfotografovat. Současný kontrast, stejně jako sekvenční kontrast, s největší pravděpodobností vzniká ze stejného důvodu “.

Zjednodušeně řečeno, simultánní kontrast je kombinace barev, ve kterých jsou v našich očích zkresleny informace o skutečné barvě a je generována nová barva (nebo je zkreslena ta aktuální), která není na obrázku. Tento efekt se objeví při použití dvou nepřímých doplňkových barev..

Tento efekt je obtížné vysvětlit, protože jej nelze opravit, ale zkusme to zvážit na příkladu. Věnujte pozornost dívčí pokožce, zejména barvě pleti ve stínové části obličeje, hned vedle vlasů. Jakou barvu si myslíte? Pokud si myslíte, že se jedná o jakýsi odstín zelené, pak se mýlíte - je to úplně špatně. Jedná se o středně nasycený odstín oranžové. Ale ty nazelenalé prameny na vlasech? Toto je tmavší verze žluté. Hlava se mi opravdu točí?

Toto je kontrast vytvářený prostředím. Šedá na teplé pokožce se objeví buď namodralá nebo nazelenalá, tlumená oranžová proti červené se objeví nazelenalá atd. Impresionisté, stejně jako nikdo jiný, nepochopili hodnotu tohoto kontrastu a aktivně jej používali ve svých dílech. Buďte tedy opatrní, pozorní a pokuste se studovat vliv barev na sebe pomocí kresby..

Kontrast sytosti. Z Ittenovy knihy: „Slova„ saturační kontrast “zachycují kontrast mezi nasycenými, jasnými a vybledlými, tlumenými barvami. Spektrální barvy získané lámáním bílého světla jsou barvami maximální sytosti nebo maximální čistoty. Mezi pigmentovými barvami máme také barvy s nejvyšší sytostí. Jakmile čisté barvy ztmavnou nebo zesvětlí, ztratí svou sytost. “.

To znamená, že sytost kontrastu je kontrast barev, které se liší čistotou. Můžete například použít dvojici jasně červené a střední sytosti žluté, což bude považováno za kontrast v sytosti. Nebo můžete ztlumit celý gamut obrazu, udržovat jej v rámci středně nasycených barev a zvýraznit některé obzvláště zajímavé prvky jasnou nasycenou barvou. Tento typ kontrastu je zvláště vhodný pro zvýraznění konkrétních bodů zájmu..

Jak můžete zmírnit barvy? V tradiční malbě to lze provést přidáním černé, bílé, šedé a doplňkové barvy do základní směsi. V digitálním malování (zejména Photoshop) existuje mnoho dalších užitečných nástrojů - Vibrance, Photo filter, Hue / saturation, Exposure a podobně..

Otázkou ale je, proč vůbec tlumené barvy? Faktem je, že když je vše na obrázku rovnoměrně nasyceno, může být obtížné vidět hierarchii objektů na obrázku a oči diváka se rozběhnou. Podívejte se na obrázek níže. V tomto náčrtu postavy, velmi zdrženlivé z hlediska barev, vidíme, jak na pozadí nenasyceného vousu ve světle vousů vyniká barevný nasycený stín stejného vousu. Nebo jak na pozadí středně nasyceného očního stínu vynikají nažloutlé a nasycené žáky. Nasycenější obličejová jizva také vyniká na pozadí středně nasycené pokožky. To vše pomáhá správně umístit akcenty do obrázku a sdělit podrobnosti důležité pro popis postavy..

Kontrast v oblasti barevných skvrn. Z Ittenovy knihy: „Kontrast v oblasti barevných skvrn charakterizuje rozměrové vztahy mezi dvěma nebo více barevnými skvrnami. Jeho podstatou je opozice mezi „mnoha“ a „malými“, „velkými“ a „malými“ “.

Itten také říká, že každá barva má svou vlastní „váhu“, a pokud měříte barvy na stupnici od 1 (nejtmavší) do 10 (nejsvětlejší), dostaneme tuto tabulku: žlutá - 9, oranžová - 8, červená - 6, fialová - 3, modrá - 4, zelená - 6. Chcete-li správně vytvořit vztah barev na obrázku, musíte tyto hmoty správně rozdělit. Vezmeme-li fialovou a žlutou, vidíme, že fialová je 3 a žlutá je 9. Aby masy vypadaly harmonicky a nepřevažovaly se navzájem, musíme je uvést do správného poměru - od 3/9 dostaneme 1/3, což znamená že jedna část fialové by měla být tři části žluté.

Barevné skvrny sladěné ve svých velikostech vytvářejí dojem klidu a stability. V tomto případě je kontrast v oblasti barevných skvrn neutralizován díky harmonicky složeným barevným skvrnám..

Pokud potřebujete narušit harmonii a vytvořit ostrý kontrast, budete muset použít jiné poměry. Hlavní věc je, že výběr odpovídá náladě a povaze obrázku..

Prezentovaný systém kvantitativních poměrů je platný pouze tehdy, jsou-li barvy použity v jejich maximální sytosti. Když jej změníte, změní se odpovídající velikosti barevných skvrn. Oba faktory - sytost a velikost barevné skvrny - spolu úzce souvisí..

Hlavní věcí, na kterou bychom nikdy neměli zapomínat, je důležitost pochopení toho, že znalosti o barvě je třeba posílit analýzou děl jiných lidí, teorií čtení a praxí. Bez toho je velmi obtížné pochopit podstatu barevného jevu a začít jej správně používat..

Barevné kontrasty podle Ittena. Část 3

Obrázky 38-41 poskytují představu o nejjemnějších schopnostech kontrastu sytosti v chromatických modulacích..

Barvy lze zesvětlit nebo ztmavit čtyřmi způsoby a reagují velmi odlišně na prostředky použité pro tyto účely:
1. Čistou barvu lze smíchat s bílou, aby získala mírně chladnější charakter.
2. Čistou barvu lze smíchat s černou.
3. Nasycenou barvu lze zředit přidáním směsi černé a bílé, tj. Šedé. Jakmile se k syté barvě přidá šedá, pak světlá, světlejší nebo tmavší, ale v každém případě se získá více vybledlých tónů než tón původní barvy.
4. Čisté barvy lze změnit přidáním odpovídajících doplňkových barev.

Příklady citované Ittenem:

Georges de la Tour "The Newborn", Muzeum v Rennes

Henri Matisse „Pivoňka“, Muzeum moderního umění v New Yorku

Paul Klee „Magic Fish“, Philadelphia, Museum of Art

6. Kontrast v oblasti barevných skvrn.
Kontrast šíření barev charakterizuje rozměrové vztahy mezi dvěma nebo více barevnými rovinami. Jeho podstatou je opozice mezi „hodně“ a „malým“, „velkým“ a „malým“.
Síla účinku barvy je určena dvěma faktory. Za prvé, jeho jas a za druhé, velikost jeho barevné roviny.
Aby bylo možné určit jas nebo světlost konkrétní barvy, je nutné je navzájem porovnat na neutrálním šedém pozadí střední světlosti..
Podle Goetheho sytost světla různé barvy lze reprezentovat systémem následujících poměrů:
žlutá: 9
oranžová: 8
červená: 6
fialová: 3
modrá: 4
zelená: 6

Harmonický rozměry letadel pro primární a sekundární barvy lze vyjádřit následujícími digitálními poměry:
žlutá: 3
oranžová: 4
červená: 6
fialová: 9
modrá: 8
zelená: 6

Nebo:
žlutá: oranžová = 3: 4
žlutá: červená = 3: 6
žlutá: fialová = 3: 9
žlutá: modrá = 3: 8
žlutá: červená: modrá = 3: 6: 8
oranžová: fialová: zelená = 4: 9: 6

„/>
Jak je znázorněno na obrázku 42-44, harmonické poměry letadel vyplněných doplňkovými barvami jsou charakterizovány následujícími proporcemi:

žlutá: fialová = 1/4: 3/4
oranžová: modrá = 1/3: 2/3
červená: zelená = 1/2: 1/2

Obrázek 45 ukazuje kruh harmonického poměru primárních a sekundárních barev v jejich prostorových charakteristikách. Zde uvedený systém kvantitativních poměrů je platný pouze tehdy, jsou-li barvy použity při jejich maximálním jasu. Když to změníte, změní se také odpovídající velikosti barevných oblastí. Oba faktory - a jas a velikost barevné roviny spolu úzce souvisejí.

Na obrázku 46 jsou červená a zelená ve stejném prostorovém poměru. Červená a zelená jako doplňkové (doplňkové) barvy, které mají stejné prostory svého barevného pole, vytvářejí pocit stabilní a trvalé harmonie. Ale v případě narušení těchto prostorových vztahů vzniká iracionální úzkost..

Na obrázku 47 je červená barva uvedena v extrémně minimálním množství. Zelená ve vztahu k ní zaujímá obrovskou plochu, a proto podle zákona simultánního kontrastu naopak červená začíná znít velmi jasně.

Příklady citované Ittenem:
Pokud v kompozici založené na kontrastu světla a tmy kontrastuje velká tmavá část s menší světlou, pak díky této opozici může dílo získat obzvláště hluboký význam. Například v Rembrandtově malbě „Muž se zlatou přilbou“ kontrastní srovnání velmi malé světlé skvrny na rameni s celkovým objemem hlavy muže nedobrovolně vyvolává pocit zvláštního významu obrazu.

Rembrandt „Muž se zlatou přilbou“


V Mondrianových dílech si kompozitní struktury pruhů červené, žluté a modré zachovávají celkové rozměry pláten..

Pete Mondrian. Složení A


A Bruegel ve své malbě „Pád Ikara“ hraje kontrastní protiklad modrozelenohnědé barvy krajiny a malých červenooranžových skvrn oráčova rukávu a límce, které jsou s ní rozptýleny, a zajišťuje vizuální celistvost obrazu.

Pieter Bruegel „Krajina s pádem Ikara“

Koordinace velikostí barevných rovin je při práci na malbě přinejmenším stejně důležitá jako volba samotné barevné škály, protože každá barevná kompozice musí postupovat a vycházet z poměru barevných skvrn k sobě navzájem. Tvary, velikosti a obrysy barevných rovin by měly být určeny povahou barvy a její intenzitou a neměly by být předurčeny skutečným výkresem.
Dodržování tohoto pravidla je zvláště důležité pro stanovení barevných hmot. Velikosti barevných skvrn nelze v žádném případě určit pomocí lineárních obrysů, protože tyto velikosti jsou určovány pouze intenzitou barev, povahou barvy, jejím jasem a silou nárazu, což do značné míry závisí na kontrastním barevném srovnání.

Efektivní využití barevného kontrastu

Jen málo lidí přemýšlí o tom, jak silně barvy a jejich kombinace ovlivňují náš každodenní život. Barvy upoutají naši pozornost, ovlivňují naši náladu, vyvolávají určité emoce a mohou dokonce změnit náš způsob myšlení. Každý designér ví, že obrázek má hodnotu tisíce slov. To opravdu je. Lidský mozek mnohem lépe asimiluje vizuální obrazy než text, ale aby se zpráva dostala k adresátovi, musíte vědět, které barevné kombinace nejsilněji ovlivňují cílové publikum.

Někdy může být obtížné rozhodnout, kde přesně začít s výběrem barevného schématu projektu. Co přesně potřebujete sdělit pomocí barvy? Které odstíny zvolit: světlé nebo tlumené? Budete muset ve své práci použít kontrast? Na všechny tyto otázky neexistuje jediná správná odpověď. V každém případě bude zapotřebí řada experimentů, které budou testovat různá barevná schémata a kombinace - bez toho není možné najít optimální řešení. Samozřejmě, abyste mohli sestavit krásnou paletu, musíte se dobře orientovat v teorii barev a pochopit, jak různé odstíny ovlivňují lidskou psychiku. Musíte také pochopit, že kontrastní kombinace barev může zvýšit dopad. A v tomto okamžiku stojí za to zabývat se podrobněji..

Hodnota kontrastu

Mnoho lidí zpravidla myslí na protiklady, když řeknou „kontrast“. Černobílý, velký i malý - myšlenkový směr jde asi takhle. Věci však nejsou tak jednoduché. Kontrast je jedním ze základních principů designu a musí být přítomen v každém projektu. Ale proč? Je to jednoduché: kontrast vám umožňuje lépe organizovat proces návrhu, s jeho pomocí můžete vytvořit vizuální hierarchii a ukázat divákům, která část návrhu je nejdůležitější. Použití kontrastu navíc generuje zvýšený zájem publika a bez ohledu na to, v jakém designu se používá - může to být logo, plakát, web, digitální ilustrace nebo venkovní reklama - správné použití kontrastu může učinit každý projekt úspěšným..

Podle teorie barev jsou kontrastní odstíny umístěny na opačných stranách barevného kola. Žlutá ostře kontrastuje s fialovou a modrá s oranžovou. Pokud chce designér použít silný kontrast, musí poté, co se rozhodne pro hlavní barvu, věnovat nějaký čas hledání správného doplňkového odstínu. Ale to nestačí. Při výběru kontrastních barevných kombinací musíte pamatovat na takové věci, jako je jas, sytost a teplota barev..

Barevná schémata

Když už mluvíme o odstínech, musíte si nejprve zapamatovat 12 základních barev, které vidíme na barevném kruhu. Pro každý z těchto odstínů můžete rychle najít kontrastní bezplatný pár. Někdy to však nestačí, hlavně proto, že díky automatickému použití kontrastu mohou být návrhy nudné a neatraktivní. To znamená, že v designu musíte použít jiné barevné kombinace..

Například rozdělené doplňkové schéma. V tomto případě je základní barva doplněna dvěma odstíny, které jsou umístěny na barevném kolečku vedle doplňkové barvy. Toto schéma je docela kontrastní, ale má méně dramatický účinek..

Ve své práci můžete také použít triády - to jsou tři barvy, které jsou umístěny na kruhu ve stejné vzdálenosti od sebe. Jedná se o velmi životaschopné schéma, které vám umožní vnést do vašeho designu požadovanou barevnou rozmanitost..

Nasycení

Sytost označuje intenzitu barvy ve vztahu k bílé nebo černé. Jakákoli barva, pokud máme na mysli tuto čistotu a jas, má 100% sytost. A čím více intenzita klesá, tím méně je odstín kontrastní. Vždy je třeba pamatovat na sytost, zejména při navrhování klíčových prvků. Čím jasnější a sytější barva, tím snazší bude pro designéra upozornit diváka na důležité části jeho projektu..

Barevná teplota

Kdokoli podvědomě rozděluje všechny barvy do tří skupin. Jedná se o chladné, teplé a neutrální odstíny. Například červená, žlutá a oranžová jsou jasně vnímány jako teplé barvy. Modrá, fialová a zelená jsou zahrnuty do skupiny „studená“. Černá, bílá a šedá jsou neutrální barvy. V tomto případě může počet neutrálních barev zahrnovat také odstíny béžové nebo hnědé, ale v tomto případě vše závisí na kontextu. Kontrastu lze dosáhnout kombinací odstínů s různými teplotami barev. Nejsilnějšími efekty jsou silné kombinace teplých a studených odstínů..

Kontrastní barvy v designu loga

Trochu nudná teoretická část je nejlépe zředěna příklady. Mnoho značek používá kontrastní barvy k předání své zprávy svému cílovému publiku. Zde je nejvýznamnější příklad: logo nápoje Mountain Dew.

Design tohoto loga je aktivně zapojen do bohatých odstínů červené a zelené, přičemž hlavní barvou je zelená. Zelená, stejně jako samotný název Mountain Dew, evokuje asociace s přírodou a vyvolává myšlenky na svěžest a čistotu. Pokud by se však designér omezil pouze na zelené odstíny, pak by logo nemohlo sdělit spotřebiteli své hlavní poselství. Slovo Dew je proto červené, díky čemuž logo kousavě zasáhne oči a je dokonale zapamatováno.

Logo platebního systému Visa také používá kontrastní barevnou kombinaci. Ale v tomto případě jsou věci trochu komplikovanější. Ano, žluto-oranžová a modrá jsou kontrastní barvy, protože jsou umístěny na opačných stranách barevného kola. Nezáleží však jen na poloze - každá z těchto barev má svůj vlastní význam. Modrá barva je tradičně spojována se spolehlivostí, důvěrou a loajalitou. Žlutá, která je nádechem teplé skupiny, znamená přátelskost a účast. Logo Visa tedy cílovému publiku signalizuje, že si značka váží důvěry, dodržování zásad a snaží se přinést radost do života svých zákazníků. To je přesně to, co lidé očekávají od společnosti, které důvěřují, že bude spravovat své peníze..

V případě webdesignu je použití kontrastních odstínů trochu komplikovanější. První věc, kterou musí designér udělat, je najít dobrou barevnou kombinaci mezi hlavním obsahem a pozadím. Jedná se o velmi obtížný úkol, protože v designu je často nutné použít složitá kontrastní schémata skládající se z několika odstínů. Při návrhu digitálních projektů neexistují žádná omezení počtu barev, ale je lepší nechodit do extrémů a používat primární a sekundární barvy moudře. A abyste vylepšili dramatický efekt, můžete experimentovat se sytostí a teplotou barev..

Kontrastní barvy ve webovém designu umožňují nejen zlepšit zážitek diváka, ale také správně strukturovat všechny hlavní zprávy, zvýraznit hlavní prvky a tlumit ty sekundární. Například při vytváření domovské stránky mint.com použil návrhář jednu z nejsilnějších kontrastních barevných kombinací. Bílý text, jasně oranžová tlačítka s výzvou k akci a výrazné zelené logo ostře kontrastují s tmavým pozadím. Úmyslné zvýšení kontrastu mělo za následek okamžité přečtení všech nejdůležitějších částí designu uživatelem. Je zajímavé, že designér nezapomněl na teplotu barev: speciálně vytvořil důrazně studené pozadí, neutrální text a pro tlačítko CTA, které je nejdůležitějším prvkem, zvolil nejjasnější a „nejžhavější“ odstín oranžové.

V tištěném designu fungují principy používání kontrastních barev stejně jako v jiných formách vizuálního designu. Pokud designér potřebuje vytvořit leták, brožuru nebo časopis, musí si pamatovat nejen hierarchii prvků, ale také kontrast. Toto je nejjednodušší způsob, jak zviditelnit design a spojit všechny klíčové prvky dohromady, přičemž zvýrazníte nejdůležitější věc. Kontrast může přinést jasnost a organizaci designu potřebného pro tištěný dokument..

Například design brožury Hilton Hanoi Opera používal kontrastní barvy nejen k zatraktivnění fotografií, ale také ke zvýšení dopadu textového obsahu..

Dalším nápadným příkladem efektivního využití barevného kontrastu je reklama na Apple iPod. Úkolem designéra bylo upozornit diváka na inovativního hráče a tento úkol byl vyřešen nejjednodušším a nejúčinnějším způsobem. Reklama používala jasné kontrastní barvy, přičemž dva hlavní odstíny byly v neutrální skupině. Tyto barvy kontrastují s velmi bohatým pozadím a zvyšují dramatický efekt..

Kontrast ve venkovní reklamě

Cedule, bannery a další venkovní reklamy také potřebují správné barevné schéma. Současně musí návrhářka myslet nejen na barevné schéma značky, ale také na prostor, ve kterém bude umístěna. Proto je v tomto případě bezpodmínečně nutné použít kontrast, jinak venkovní reklama jednoduše splyne s pozadím a nebude přitahovat pozornost. Zde je několik dobrých příkladů.

Výstup

Jak bylo uvedeno na začátku, neexistuje žádný tajný vzorec pro výběr kontrastních barevných kombinací. Při výběru odstínů by se designér měl řídit zdravým rozumem a akceptovat podmínky, v nichž bude jeho design fungovat. Proto je nutné experimentovat a hledat nejúspěšnější barevné kombinace. Správné použití kontrastu často vede k úspěchu. A nejde jen o přilákání pozornosti diváka - kontrast vám umožňuje jasněji sdělit divákovi zprávu a ovlivnit jeho vnímání obsahu..

Kontrastní kresby

Kontrast jako kompoziční technika.


Koncept kontrastu je známý všem. Myslím, že není třeba hodně a podrobně vysvětlovat, co toto slovo znamená. Každý den vidíme kolem sebe dost příkladů kontrastu. Kontrast je pravý opak. Kontrastní malé až velké, tmavé až světlé, teplé až studené atd. a tak dále..
Kontrast je velmi expresivní prostředek kompozice. Kontrastní tvary mají tendenci se navzájem zesilovat. V kompozici se často používá technika kontrastu. Nejjednodušším příkladem kontrastu je černá a bílá. Grafické kompozice pouze s černou a bílou jsou vždy velmi expresivní.
Kontrastem jsou nejen velikosti a barvy, ale také tvary. Například kulaté, měkké, hladké a na rozdíl od nich hranaté, tvrdé. Můžete si také pamatovat povrchové textury, které jsou hladké nebo naopak - drsné, lesklé nebo matné atd...

Přiřazení k použití kontrastu v kompozici.
Proveďte kompozici, kde by byl princip kontrastu aplikován v jakékoli formě. A je lepší několik najednou. Například kontrast tmavé a světlé, kontrast forem, kontrast hodnot. Skladbu lze provádět v jakémkoli žánru v černé a bílé barvě. Je vhodné nezapomenout na význam (pokud nejde o abstraktní geometrický), tj. o obsahu. A pamatujte samozřejmě na rovnováhu a integritu. Možnosti práce:
1). Abstraktní kompozice geometrických tvarů,
2). Zátiší,
3). Krajina,
4). Žánr (děj s čísly).
Jelikož v tomto případě mluvíme o kontrastu, je lepší použít v úkolu siluetové řešení. Ty. Doporučuji vám v tomto případě nepoužívat půltóny, protože změkčují kontrasty. Pouze černé a bílé. Čára a místo. Žádné tahy a žádná šedá. Čím originálnější bude vaše kompozice, tím lépe. O to cennější to pro vás bude.

Zde je stručný přehled toho, jak začít s přiřazením kompozice. Proces obvykle začíná malými náčrty nebo náčrty. Jedná se o tak krátké, rychlé kresby. Také se jim říká „foreskys“ - tj. předběžné náčrtky. Není třeba se pokoušet kreslit „pěkně“. Hlavní věc je VYHLEDÁVÁNÍ tématu. Ty. v první fázi si musíte vybrat: o čem bude práce. Najděte téma, které vás zajímá.
Malý příklad, který nepředstírá, že je ukázkou. Malé obdélníky jsou ručně zvýrazněny na listu A4, kde probíhá samotné vyhledávání. Takové malé kresby nevyžadují mnoho času a úsilí..


Doporučuji vám začít s první věcí, která vás napadne. Rozhlédněte se kolem sebe, přemýšlejte o tom, co je pro vás zajímavé, o tom, co je vám blízké, o tom, co víte celkem dobře. Například zátiší objektů kolem vás. Najděte mezi nimi kontrastní a vytvořte z nich skupinu. Nebo to může být krajina - městská nebo venkovská, jen stromy... rostliny... Složení předmětu, pokud je pro vás zajímavější - (můžete se odvolat na literaturu), bude sestávat ze skic postav lidí (postav) v nějaké situaci nebo snad zvířat a ptáci atd. a tak dále.
V procesu práce s tužkou obvykle dochází k „objevům“ a objevům. Musíte jen „myslet s tužkou v ruce“. To je moje rada. I když připouštím, že existují lidé, kteří myslí a chápou vše, co mají v hlavě, a až když se už něco srozumitelného vytvoří, vezmou tužku. To je samozřejmě individuální. Hlavní věc je výsledek. Vyzkoušejte různé způsoby a najděte svůj.
Hodně štěstí!

5 typů kontrastu pro dobrý obraz

Proč jsou některé obrazy expresivní, jiné se „topí“ a ztrácejí se v obecné masě?

Někdy jsou originální umělci, kteří neznají principy, o nichž bude pojednáno později, porušují a poté se dívají na výsledek, jsou zklamáni, protože vidí, že něco není v pořádku, ale nemohou pochopit, co přesně. Někdy se dokonce mýlí a domnívají se, že jde pouze o nedostatek kresby, o nedostatek akademického vzdělání, ale může to být jednoduše o to, že obraz postrádá kontrast. A nejedná se o některá konvenční pravidla založená na nějaké neotřesitelné autoritě, jedná se o „zákony fyziky“, postuláty odvozené z pozorování a analýzy objektivní reality. Takto funguje náš mozek a naše vnímání. Lidé se samozřejmě neustále snaží porušovat tyto zákony a objevovat nové. ale existují také principy, které se po staletí nezměnily, již byly vynalezeny jako „kolo“. Vytvořil jsem vlastní klasifikaci uměleckých technik založenou na kontrastu a vyzývám vás, abyste se na tyto přístupy podívali z nového úhlu..

V tomto videu mluvím o 5 typech kontrastů, díky nimž je obrázek úspěšnější a expresivnější, a tedy zajímavější pro potenciálního kupce..

Kontrasty

V přírodě je barva vždy v sousedství nebo obklopena jinými květinami. Ve výsledku se barvy navzájem ovlivňují, mění se odstín, světlost a sytost. Tento jev se nazývá kontrast. Předpokladem pro vznik kontrastu je uspořádání kontrastních barev přímo vedle sebe. Kontrasty jsou rozděleny do dvou typů: achromatické (světlé) a chromatické (barevné). Každý z těchto kontrastů zase odlišuje kontrasty: simultánní, hraniční a sekvenční.

Čím blíže k sobě jsou objekty různých barev umístěny, tím jasnější a jednoznačnější je jejich vzájemný vliv. Takže jakákoli barva obklopená světlejšími - ztmavne a obklopená tmavšími - zesvětlí. Tento jev se nazývá současný světelný kontrast nebo kontrast světlosti. Pokud je například na paletě tmavých tónů vybrána směs barev, mohou se jevit docela světlé obklopené tónem tmavého pozadí. Pokud jsou výsledné směsi barev přeneseny na bílé pozadí papíru, pak "ztmavnou" ve srovnání s tím, jak vypadaly na paletě. Čím více se barva objektu liší od barev okolních objektů v lehkosti, tím více se jeho tón mění směrem k zesvětlení nebo ztmavení.

Lehký (achromatický) kontrast

Tento jev je stejně charakteristický pro chromatické i achromatické barvy. Fenomén světelného kontrastu je také pozorován, když mají obě pole stejný barevný tón, ale liší se světlostí. V tomto případě se mění nejen lehkost, ale také sytost. V podstatě se jedná o simultánní kontrast světla v kombinaci chromatických a achromatických barev..

Světlý (černobílý) kontrast

Kontrastní efekt je ovlivněn velikostí oblastí pozadí a barevnou skvrnou na něm ležící. Kontrast bude znatelnější, pokud je okolní pozadí větší než barevná skvrna na něm umístěná. Kontrastní efekt pozadí se zvýší s rostoucí sytostí. Kontrastní efekt je také ovlivněn tvarem barevné skvrny. Kruh nebo prsten, čtverec nebo písmeno na stejném pozadí, za stejných podmínek, bude doprovázeno jinou silou kontrastu. Fenomén současného kontrastu světla je doprovázen nejen ztmavnutím nebo zesvětlením barevné skvrny, ale také zjevnou změnou velikosti. Světlá skvrna na tmavém pozadí se zdá být větší, než ve skutečnosti je, a naopak se zdá, že tmavá skvrna se zmenšuje.

Účinnost kontrastu v závislosti na velikosti a tvaru reagujícího pole

Efekt simultánního barevného kontrastu nastává, když se vzájemně ovlivňují dvě barevné barvy nebo když se porovnává achromatická a chromatická barva. Jedná se o složitější jev než světelný kontrast, protože změny barevného tónu jsou doprovázeny současnými změnami světlosti a sytosti, které mohou být viditelnější než samotný barevný kontrast. Jasná žlutá stroncia na pozadí tmavého ultramarínu způsobuje fenomén světelného kontrastu ve větší míře než barva a jasně červený tón na hnědém pozadí se nám zdá ze všeho nejvíc v sytosti. Pokud je nutné určit účinek kontrastu podle barevného tónu, je nutné, aby kontrastní tóny byly přibližně stejné co do světlosti a sytosti. Pak bude snadné vidět, že srovnávání různých barev v nich přináší různé další odstíny a vlastnosti. Mluvíme-li pouze o změně barevného tónu, měli bychom poukázat na tendenci barev, které se naopak pohybují více od sebe v jejich poloze podél barevného kruhu. Například žlutá na oranžovém pozadí bude světlejší, mírně nazelenalá, oranžová na žlutém pozadí bude více oranžová a bude mít mírně načervenalý odstín..

Kontrast barevného tónu

Kontrast doplňkových barev je poněkud zvláštního druhu. Pokud je barva v sousedství nebo na pozadí její doplňkové barvy nebo blízko ní, je vnímána jako nasycenější. Pokud na barevnou rovinu vložíte malé místo stejné barvy, ale menší sytost, druhá ztratí svou sytost ještě více. Čím sytější je okolní pozadí, tím větší vliv má na barvu v jeho prostředí. To je zvlášť patrné v případech, kdy mají obě barvy přibližně stejnou světlost..

Kontrast doplňkových barev

Chcete-li sledovat kontrast v sytosti, musíte si vzít dvě barevné skvrny, které jsou stejné v lehkosti a barevném tónu a odlišné v sytosti. Umělci se vždy uchylují k takovému kontrastu, když je nutné zvýšit čistotu konkrétní barvy. Méně syté barvy, světlé i tmavé, produkují větší kontrast než syté barvy. Kontrast sytosti je zvláště patrný při srovnání achromatických barev s barevnými. Současně na černém nebo tmavě šedém pozadí barva snižuje jeho sytost a na bílém nebo světle šedém zvyšuje.

Kontrast achromatického (černý, bílý) s achromatickými tóny

K hranici (nebo hraně) kontrastu dochází na hranici dvou sousedních malovaných povrchů. Hraniční kontrast se nejjasněji projevuje, když jsou vedle sebe umístěny dva pruhy, odlišné světlostí (hraniční kontrast světla) nebo barvou (hraniční barevný kontrast). V prvním případě bude část světlé oblasti, která je blíže temnotě, světlejší než ta vzdálená. Vytvoří se dojem nerovností, nerovnoměrného zabarvení obou polí, získá se jakási prostorová vibrace a nastane účinek trojrozměrnosti. Pokud je tento dojem pro umělce nežádoucí a neodpovídá jím stanovenému úkolu, je nutné snížit lehkost nanesením mírného půltónu na okraje kontaktních ploch, aby se potlačil účinek hraničního kontrastu. Účinek okrajového kontrastu bude oslaben a objekt bude vnímán jako objemnější a prostorový.

V kontrastu chromatické hranice se sousední barvy mění ve stejném směru jako v simultánním kontrastu, to znamená, že žlutá skvrna v blízkosti červené bude mírně zelenější, ale čím dále od červené, tím více bude tento efekt slabnout. V praxi se hraniční a simultánní kontrasty objevují vždy společně, pouze v jednom případě je výraznější jeden, v druhém - druhý. Pokud je místo na pozadí malé, pak hraniční kontrast téměř chybí, pokud je místo dostatečně velké ve vztahu k pozadí, pak dochází k fenoménu hraničního kontrastu. Efekt hraničního kontrastu lze neutralizovat umístěním pruhu bílé nebo černé mezi barvy (kresba).

Tyto vzory by měl každý umělec znát a používat je jako prostředek k dosažení výraznosti a barevné jednoty díla. Fenomény kontrastu nutí umělce najít harmonii mezi sousedními barvami, zesílit nebo zeslabit kontrastní interakci (například zvětšením nebo zmenšením plochy vzájemně kontrastních povrchů, umístěním předmětů studenými barvami vedle teplých barevných předmětů; odstraňováním předmětů od sebe navzájem nebo naopak jejich umístění vedle sebe, jejich osvětlení atd.)

Pokud se podíváte na slunce a poté přesunete oči k bílé zdi, uvidíte na chvíli tmavou skvrnu představující rozmazaný obraz slunce na sítnici. Pokud po dlouhodobém pohledu na jasné světlo zavřete oči, můžete jasně vidět obraz světelného těla, jehož intenzita postupně slabne. Tento jev se nazývá sekvenční kontrast. Důsledný kontrast spočívá také ve skutečnosti, že při pohledu z jednoho barevného bodu do druhého pozorujeme u druhého neobvyklý barevný odstín. Když se například podíváme ze jasně červeného povrchu na šedý papír, můžeme si všimnout nazelenalého odstínu šedé. Každá barva objektu tedy po delším zkoumání zanechává v oku stopu další barvy. Poté, co objekt přestane přímo ovlivňovat naše oči, objeví se obraz doplňkové barvy. Konzistentní kontrast je vyjádřen také tím, že je reprodukován také tvar předchozí barevné skvrny. Nízko nasycené barvy nevytvářejí konzistentní kontrast.

Konzistentní kontrast je výsledkem barevné únavy očí vystavením barvám a světlu. Tento jev se nazývá adaptace. Obecně je fenomén adaptace spojen s adaptací vizuálního aparátu na různé světelné podmínky. Například se zdá, že za špatných světelných podmínek se zdánlivý jas všech objektů, s výjimkou černých, zvyšuje. Čím světlejší je barva předmětů, tím více se zvyšuje jejich zjevná lehkost. Za silných světelných podmínek jsou objekty, zejména ty, které mají tmavou barvu, vnímány ještě tmavší. V důsledku adaptace oka na světlo nebo tmu se tedy citlivost očí snižuje nebo zvyšuje. Citlivost oka klesá, když vnímá nejen achromatické barvy, ale také chromatické. Pokud je například část modrého závěsu pokryta černou lepenkou a chvíli se dívá na závěsy, a pak je černá lepenka odstraněna, pak v místě, kde byla závěsy pokryta lepenkou, bude vypadat sytěji než ta část, která se nezavřela. Proto, pokud barevný stimul působí na naše oko po určitou dobu, pak se citlivost oka na tuto barvu začne snižovat. Existuje pocit, že barvy vybledly, přiblížily se. Barevná únava je silnější, jasnější a sytější barva působící na vidění. Akce konzistentního kontrastu je důležitá, když umělec pozoruje přírodu a divák sleduje obraz..